名音乐教育家李重光谈怎样辅导孩子练琴？(3)

　　有了好老师，接下来的工作，就是怎样正确领会教师的教学意图和要求，并加以贯彻执行。

　　为了能正确领会教师的教学意图和要求，听课时记听课笔记是非常重要、不可缺少的。一份好的听课笔记，详尽地记录了孩子学琴的全过程，这对研究、总结学习经验和教训都是大有好处的，也是课后练习的重要依据教孩子弹钢琴。

　　碰到的第一个问题，恐怕就是弹琴的姿势与方法。这个问题看起来简单，其实很复杂。就以弹奏姿势来说，怎样坐?坐在琴凳的什么地方?身体是向前倾还是向后仰?手臂的弯曲角度，手腕的高低，手形，脚，脚凳处处都是问题。而且，弹奏的正确姿势与琴凳的高低、位置，都有直接关系。任何方面稍不注意，就会影响整体。所以开始学琴时，一定要高度重视弹奏姿势，处处按老师的规定要求去做，丝毫不能马虎。一些初级钢琴教材，对弹奏姿势、手形，一般都有文字说明，并附有照片，可以作为辅导的参考。要求明确之后，每次练琴就一定要贯彻执行，通过实践找出孩子弹琴的最佳姿势和位置，养成习惯。

　　关于弹奏方法的问题，就更复杂了。怎样用力?怎样放松?怎样触键?不仅要老师讲，家长还要亲自去实践，从中体会什么是真确的弹奏方法。这样，辅导时才能做到准确而有把握。有些问题，光看外表还不形，学音乐更重要的还是要用耳朵听，听一听自己弹的声音是否合乎要求。所以说弹钢琴的姿势，方法，看来简单，真正要按规定做好，并不容易。因此，这个问题从一开始就要给予充分的注意，否则，一旦养成坏毛病，以后很难改正，而且直接会影响到以后的学习。

　　弹琴的姿势、方法基本解决之后，接下去就是钢琴教学的一些观念问题。钢琴的教与学，没有一个正确的观念做制指导，必然走入误区，影响学习。

　　钢琴教学，是先听后弹还是先弹后听，看起来只是一个先后次序问题，却反映了两种完全不同的教学体系。

　　假如学琴的学生是按照听、唱、练耳、识谱的顺序准备的，那么他们看看谱子就弹琴，这是没有问题的。因为他们在弹琴之前，已经有了对声音的内心感受和表现要求。假如学琴的孩子在学琴之前没有做听觉方面的准备，一开始就看着乐谱去弹键盘上的相应的音，在触键之前没有声音的感觉和表现声音的要求，那么他弹出的声音必然是死板的、机械的，毫无表现力，人就象一架机器，既无表现，更无创意，这种弹奏练习也必然毫无价值。在这里，同时也反映了大家一直在争议的技术与艺术的关系问题;小孩子学琴要不要注意音乐的表现问题。我是非常赞同钢琴教育家和演奏家涅高兹的话：“注意艺术形象应当与学琴及认谱同时开始。我想说，如果小孩子可以弹出任何一个简单的旋律，就不许要求他这最初的演奏要有表情，也就是弹奏的性质要符合该旋律的要求。”我希望我们的钢琴教师和家长都来好好研究体会涅高兹的这段话，这对搞好儿童钢琴教学是极为重要的。

　　音乐是一门技巧性很强的艺术，在音乐表现中，技巧与艺术，永远是密不可分的。没有一定的技术根本就谈不上艺术表现，但缺乏艺术表现力的技术也是毫无意义的。曾经有位声乐教师练习发声可以使整个礼堂都震动，站在大街上喊一声，半条街都能够听见，但登台表演，却不如一个小学生，这不是充分说明了技术与艺术相结合的重大意义吗?

　　对技术与艺术这个带有根本性的重要关系有个比较明确的认识之后，对教师为孩子所定的教学计划，所选的教材，所提的要求，就会有个比较正确的领会，更容易接受，这样辅导孩子练琴时，目的性就会、更加明确，效果酒会更加显著，对许多教材的优点、缺点，也可以一目了然。如《拜尔钢琴基础教程》主要都是手指和技术练习，乐曲仅占整个教材的百分之二十左右，这对提高孩子们的音乐兴趣、审美能力、艺术修养，显然是不够的。因此，在选用以《拜尔钢琴基础教程》为主要教材时，就一定要补充孩子们所喜欢的乐曲的数量。否则，就很难达到钢琴教学的全面发展。