这个例子说明丝弦发现阶的杂音，是可以用技巧克服，而且成为一个特有的风格。
至于古琴，也有类似的见解，南京琴家成功亮先生在他的文章《打谱是甚么——与女儿、学生成红雨的谈话》中说过：“（成红雨：）最近听新出版的八张资料唱片，听管平湖打谱演奏的《广陵散》、《离骚》、《款乃》，觉得他的演奏浑厚苍劲的气质，在新一代琴家里很难听到，使人感觉古代的风貌气韵应该是这样的，但我说不出原因……（成功亮：）我也有这样的感觉，这八张资料唱片是五十代表录音的，代表了管平湖、查阜西、姚丙炎的一个时代。去年（按：即1994年）四月初，北京开《中国古琴名琴名曲国际鉴赏会》时又录了四张资料唱片，这四张唱片虽然都用传世的唐宋明清所制古琴弹奏，但已换上了钢丝尼龙弦，从音色上比较，传统的古朴之感已明显不如前者。当然这是说的琴弦改变；那么演奏水平呢？琴乐深层蕴涵较前者已明显单薄，流派特色，个性风格亦不那么强劲……”
以上两个例子，都说明了琴弦的转变，的确改变了艺术的风格，这些改变，有其优点也有其缺点，优点主要在于减少杂音方面，是属于物理性、技术性的；缺点最重要的是内涵明显的“单薄”了，是属于艺术性的。琴弦的转变虽然不是唯一的原因，但最少是一个很重要的原因。技术性、物理性比较容易解决，艺术性的比较难解决了。
今天丝弦的爱好者虽然只占少数，但他们在最恶劣环境之下仍然坚持不舍，证明丝弦确有它迷人的特点。最典型的例子就是居住在香港的美国琴家唐世璋，二十多年来对古琴丝弦执著的追求，他把《太音大全集》里的造弦方法翻译成英文，连同自己对丝弦的心得，都放到自己的电脑互联网页上，与全世界的丝弦爱好者交流和分享经验。我在加拿大温歌华认识一位英属哥伦比亚大学的物理学家伊沃特·考斯特，他就是通过互联网跟唐世璋交流丝弦心得，甚至将丝弦拆开分析它的纶丝结构，证明丝弦爱好者是相当广泛的。而且近年来丝弦的爱好者有增加的趋势，唐世璋和刘楚华去年分别出版了用丝弦琴录音的雷射唱片。苏思棣也将会出版他的丝弦录音唱片。我相信只要丝弦能提高质量，用丝弦弹琴的人一定会啬。中一方面讲，只要丝弦的需求增加，丝弦的质量也一定会提高。这也是一个市场规律。就像古琴一样，近二十几年来，由需求增加，各地出现了大量古琴生产者，有个人小量的生产，也有工厂大量的生产，使古琴的质量不断提高。希望未来琴弦的情况也会一样。
弹琴的人都希望得到一张好琴，每个琴人都在千方百计的去寻找一张称心如意的琴。无论旧琴还是新琴，琴人对琴的要求第一是声音要理想。但是，就是一张九德具备的好琴，如果没有张上一副好弦，发出来的琴声也会大打折扣，这是弹琴的一大缺憾。现在无论是丝弦还是钢丝弦，事实都存在很大的缺点，琴弦困扰古琴界已经不是一两代的事了，我们多得我们先贤，尤其是吴景略、庄剑承、查阜西和方裕庭等前辈，在弦荒危机的关头，为弹琴人解决不可缺少的琴弦问题。
但是，在过去二三十年来，我们因为有了钢丝弦，解决了琴弦的供应问题，就没有进一步要求提高琴弦的水平，这是我们弹琴人的责任。工欲善其事，必先利其器。所以，我认为改良琴弦——无论是丝弦还是钢丝弦，是目前琴人的首要课题。现在弹琴的人是近代珍学衰落以来人数最多的时候，现在也是国家在近代经济发展最好的时候，人们生活水平提高，对艺术水平的要求也在提高，加上工业技术发达，要生产质量水平高，艺术水平也高的琴弦的机会比历来都好。改良琴弦具备了前所未有的条件，所欠的只是琴人的积极性而已。
我认为改良琴弦应该从两方面着手：一是改良传统琴弦，二是设计新品种琴弦。
